CASANEGRA

La beauté vénéneuse de Casablanca, écrin des amours impossibles d’Ingrid Bergman et d’Humphrey Bogart (Casablanca, Michael Curtis, 1943), a fait rêver des générations de cinéphiles. Le film de Nour-Edinne Lakhmari dépouille la métropole marocaine de ses séductions romanesques et nous plonge dans le cauchemar de la débrouille quotidienne pour survivre et permettre à ses proches de survivre. Construit sur un long flash back, dans un style quasi hollywoodien- le réalisateur ne fait pas mystère de son admiration pour Scorsese-, le film suit quelques jours du parcours chaotique de Karim et Adil, à qui la « Maison Noire » à la fois aimée et haïe ne laisse guère d’autre perspective que des minables petits trafics de rue, au service d’un truand sadique encore plus minable qu’eux. Les nombreuses séquences de nuit sont saisissantes, d’un réalisme social qui, de façon inattendue, laisse parfois place à quelques visions oniriques d’une poésie insolite. La caméra joue sur les contrastes, les quartiers « art déco » de l’époque coloniale révolue donnent à la ville au petit matin une beauté d’autant plus étrange qu’elle est fanée et voisine avec le sordide et la violence ordinaires. Le film a été un succès considérable dans les grandes villes marocaines. Tout en étant d’abord un film de genre non dénué d’humour, il est aussi un miroir sans doute fidèle de la difficulté d’être jeune, d’être femme dans une société dont les plus démunis n’ont heureusement pas perdu leur volonté ni leur énergie. Le film transmet cette vitalité, ce qui le rend aussi sympathique qu’estimable. Il faut rendre justice à ce cinéma, afin qu’il ne se perde dans le magma indifférencié des sorties hebdomadaires.